重生在好莱坞-第551部分
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相比以前应付媒体那些不着边际的套话，瑞恩解答这些年轻人的疑问还是比较用心的，虽然话中不可避免的掺杂了水份，却非常的现实，对于这批即将进入电影行业的年轻人来说，幻想可以用来制作电影，但不能用来对待这个现实的行业。
“瑞恩，你的作品大多是商业制作，其中也不缺少例如《荒岛余生》和《钢琴家》这样的艺术化作品，商业和艺术，你是怎样平衡这两者之间的关系的。”
“众位，我除了是演员和制作人外，还是个商人，我会从自身的角度解答这个问题。”
瑞恩根本不用那些虚无飘渺的东西为自己的话进行修饰，“至于商业和艺术怎么找到平衡，跟花多少钱有关系，可能两三千万美元以内的东西，我随便拍，我本身有这个市场价值，比如《127小时》，它的制片成本不到两千万美元，我可以和导演娜塔莉？波特曼小姐随便按照自己的想法去制作。”
“但如果是投资1亿7000万美元的《变形金刚》真人电影，那就不行了，我们必须严格按照好莱坞的商业片模式去制作，拍摄的必须是通俗的、天真的、主流观众喜欢看的东西，否则亏掉这么大一笔钱，哪怕是迪士尼也受不了。”
“这么说吧，当我有一个新的商业化创意出来的时候，光是听我讲，好莱坞的制作人们都会觉得很想砸钱。”
礼堂中又响起了很多善意的笑声，瑞恩歪了下头，“可是我有文艺化的东西要讲的时候，他们就会紧张，这个东西观众肯买账吗？投资会不会亏损？”
“所以，好莱坞的大制作商业片主题是比较天真的，全世界的观众看到的主流电影，都是比较天真的，哲理部分差不多点到为止就行了，过于文艺化和晦涩的电影，只会成为小众电影。”
下面传来了一片掌声，不算太热烈，瑞恩这种明显偏向商业化的观点，显然并不能得到太多人的认可。
他自己也清楚这一点，最近几年还好一些，最起码中国的商业片发展起来了，观众也肯重新走回影院，前些年中国电影受欧洲电影影响最深的那几年，也是中国电影业最为困难，甚至面临消亡可能的时间段。
“瑞恩，如今你是全球最有钱的一批人了，那现在的电影对你意味着什么呢？”
提问的是个女生，看起来似乎还有点眼熟，估计前世可能是从这个学校走出去的明星，不过瑞恩既想不起她的名字，也没有兴趣知道。
“我这个人没有什么嗜好，不拍电影的时候是很懒散的，拍电影就是我的生命，我的生活方式。当我无事可做的时候，整个人精神都散了一样，我需要一个剧情，一个缘由，一个故事，把我的神凝聚起来，其实这么多人喜欢看电影也是一样的，需要精神凝固的力量。”
“人的喜悦是跟受的折磨有关系，都是比较出来的，痛苦越大，相对的喜悦也越大，你对喜悦的期望越高，当失望了或者做不到的时候，那种痛苦也是很大的。总之，拍电影的人不会无聊，心情会有很多的起起伏伏。”
瑞恩停顿了一下，似乎有些感触，“电影是一个非常昂贵的视觉产品，拍片有时候很辛苦，希望全世界的人都知道自己有多辛苦，但是当梦寐以求的东西在你眼前展现出来的时候，不单是欢喜和惊讶，也会感谢上帝，感谢所有跟你一起奋斗的人，即使是很小的回报，也会感到莫大的喜悦，会觉得人生非常有意义。”
“我希望把自己放在不同的情状、戏剧和角色里去体验人生，去学习这个世界。电影对我不仅是工作，它是我的生活。”
“你怎么看待这次中国之行和中国文化？”
“我非常喜欢中国文化，否则也不会练出这么流利的中文，我认为我的中文水准还是不错的。”下面又一次响起了善意的笑声和掌声，瑞恩随着轻轻鼓掌，“我觉得人在世界各地都会遇到知音，不一定要以文化来分隔。你的内心、你的信仰，你对世界的感受，比文化差异更重要，因为这是人的本性。”
“我希望文化能够带给我们不同的观点和色彩，因为文化有一种特殊性，我们需要彼此欣赏。但是最重要的是能够透过文化找到人的本性，这些是共通的。我曾经在世界各地拍戏，在波兰，在澳洲，在桂林，我要捕捉什么特点，那是我的专业，是我的兴趣。可是这些努力的最终目的是要能捕捉到人的本性，让全世界的人都能够有这种沟通的感觉，这种感受比文化的不同更重要。”
“中国电影工业与美国电影工业的区别在哪里？”
听到这个问题，瑞恩给了一个幽默的答案，“最大的不同就是语言。”（未完待续。。）
第七百零七章 地域保护
电影学院之行后，瑞恩就乘坐飞机南下，踏上了前往尚海的行程。
离开前，他与陈家铮简单的谈了谈，随着时间的推移，双方间的差异日渐明显，也很难再回到曾经的学生时代，比起在詹金斯影业一直制作恐怖片的达伦？鲍斯曼等人，陈家铮的发展自然不算顺利，瑞恩最后只是留下了句‘迪士尼的大门随时都会向他打开’。
毕竟，每个人都有自己的目标和实现目标的途径。
或许，陈家铮曾经有振兴中国电影的理想，但想到和做到却有巨大的差异。
这是个西方文化和价值观横行的世界，如果在文化背景方面没有突破，中国电影又怎么可能真正的走向世界？
坐在飞机上，瑞恩不禁想起了礼堂中的最后一个问题，那些还没有完全褪去天真的学生，问为什么好莱坞电影越来越缺乏社会责任感，却被他东拉西扯回以了些不着边际的答案。
虽然电影从来摆脱不了政治社会环境的影响，就像是《变形金刚》或者《美国队长》这样的商业片，实际上都透射着美式主旋律，但将电影赋予太多的责任和教育意义，只会强迫人们远离这实质上是娱乐的消费产品。
再说了，好莱坞为什么给一些大制作赋予主旋律，是他们真的有责任感吗？只不过是为了迎合市场的需求而已，他们知道观众想看的是什么，即便真的在宣传说教什么，例如《阿尔戈》，那也会隐藏在最吸引观众的娱乐面的背后。
至于好莱坞电影的社会责任感，比较婉转地说法就是——胡说八道！
好莱坞制作商们从来不会考虑什么社会责任感和教育意义，包括他和迪士尼在内的这些公司只考虑商业利益，指望靠电影来管束什么先进的社会和家庭观念，那是无比滑稽和愚蠢的一件事情。
往往越单纯的娱乐越能吸引观众。让电影背负太多脱离娱乐范畴的因素，只会压垮观众乃至电影本身。
抵达上海后，瑞恩参加了一系列公式化的活动，其中的重头戏自然是迪士尼乐园破土动工仪式，这个华特迪士尼集团面向中国内地的窗口至关重要，它的成功与否将直接关系到迪士尼在中国的战略布局。
之后，就是接待宴会，尚海市政。府，尚海市工商联等等方面的宴会，这是非常正常的商务往来。这也是一个充满了交际互动的社会，瑞恩不会拒绝这些活动，他在迪士尼远东分公司和大中华区负责人的陪同下，接连参加了数个正式的招待酒会。
期间，无数人表达了想与迪士尼合作的意向，但这些具体的工作，迪士尼总部早就交给了迪士尼远东分公司负责。
比如品牌和角色形象授权，比如迪士尼玩偶代工等等，迪士尼很多衍生品的生产地都是中。国。如果有人万里迢迢跑去加州迪士尼冒险乐园或者佛罗里达迪士尼大世界，买了一些纪念玩偶之类的商品，很有可能会出现出口转内销的状况。
贴牌生产、商品代工等等，都是降低成本提高利润的有效措施。迪士尼当然会采用。
此外，瑞恩代表迪士尼与东方娱乐传媒集团签署了一份合作协议，迪士尼中国分公司与对方旗下的smg影视，将在迪士尼动画部的技术支持下。开启两部动画剧集的制作和发行，其中不仅仅涉及电视播放，还有如果市场反映良好的情况下衍生大电影与周边商品的计划。
两部剧集的初步创意同样来自瑞恩。分别是几只羊与狼和两头臭狗熊的故事。
这样的动画并不符合迪士尼的品牌战略和形象，因此迪士尼只会是幕后的操控者，smg才是被推到前台的对象。
期间，瑞恩同样接受了上海媒体的采访，这次是专业的电影期刊《看电影》，它们针对的无疑是中国一批很喜欢电影的人，因此瑞恩在采访过程中，大力的推荐迪士尼即将推出并且确定会引进到中国的影片。
比如《钢铁侠》《加勒比海盗3》《汽车总动员》以及《变形金刚》等等。
采访过程没什么太出奇的地方，无非是前几天的重复，作为迪士尼的吉祥物，瑞恩肯定要拉近整个集团公司与中国间的关系，尽管迪士尼在中国有了一定的影响力，但树立良好的品牌形象，需要长期大量的工作。
对方是专业性的电影杂志，问出的问题比较有针对性，其中就提到了中美电影公司的一些不同。
采访位于瑞恩下榻的外滩和平饭店中，坐在落地窗前的小桌边，对面的女记者问道，“詹金斯先生，很多人都知道您是迪士尼集团的董事长，却忽略了另一个身份，您还是迪士尼集团的首席创意官和创意总监，但在中国电影界并没有这个职位，请问作为一名首席创意官，您的主要工作都是什么呢？”
“我在迪士尼公司大都是和电影制作团队合作，包括导演、制片人、编剧、故事总监、艺术指导等等，帮助他们把电影做到最好。要拍什么电影由我决定，虽然有时候我会提出很多点子，并由其他人将这些点子变成电影，但我不会告诉别人具体该做什么，我的工作是维持电影主创团队之间的创意性合作关系，这一点非常重要。”
端起咖啡杯，瑞恩又向对面的女记者做了个请的手势，等两人放下杯子后，那个女记者又好奇的问道，“可以具体说一下吗？”
“制作一部出色的电影，需要很长的时间，一定要有耐心，我们制作一部电影从立项筹备到完成后期工作最少也要一年多的时间。”
瑞恩轻轻点着桌子，“在此期间，电影的导演和制作人有时会因为过于深陷其中，而失去客观性，我的一项任务就是帮助他们保持清醒，协助他们解决问题，有时他们陷得太深，想对影片进行更改，我会及时制止他们，告诉他们这样就很好了。”
特别是那些商业大制作，导演在巨大的压力之下，经常会陷入自我纠结之中，并不是每个人都是詹姆斯？卡梅隆，也并不是每个导演都有一颗大心脏，他们会怀疑自己的作品，并且频繁的修改作品，这样反而会增加影片失败的可能。
迪士尼出品的那些大制作商业片，完成第一版剪辑之后，瑞恩都会去参加试看会，如果影片达到了他的要求，他就会制止任何人再做出不必要的改动。
“我本人也是编剧和制作人，是个喜欢讲故事的人，这也能让我从更好的角度去观察。”瑞恩继续说道，“我不会盲目的命令其他人去做事情，只想尽力帮助每个团队制作出优秀的电影。”
“在迪士尼，不管是试金石影业还是皮克斯工作室，很多创意都源自不同的团队，我希望由他们自己把握这些创意，因为我相信融入自己情感灵魂的电影才是最好的电影。”
又喝了一口咖啡，瑞恩露出了淡淡的笑容，“把自己的亲情、友情、旅途经历融入其中，这点非常重要，我也坚持要求每一个电影制作团队为他们的电影进行大规模的研究
